Афиша

Кино

Каналетто и искусство Венеции
Документальный
Каналетто и искусство Венеции
2017 г. в. Новый фильм от продюсера Фила Грабски – это экскурс в жизнь и творчество одного из ведущих живописцев Венеции. Никакой другой художник в мире не сумел так точно передать саму суть и притягательность Венеции, как это удалось Джованни Антонио Каналю, известному также как Каналетто. Впечатляющее собрание более двухсот картин, рисунков и репродукций даст возможность по новому взглянуть на творчество Каналетто и его современников, а также на сам знаменитый город, вдохновлявший их. Зрителям также выпадет возможность заглянуть в две королевские резиденции – Букингемский дворец и Виндзорский замок – и узнать много нового не только о самом художнике, но и о Джозефе Смите, человеке, который познакомил с Каналетто Британию. Фильм проведет зрителей по местам, вдохновлявшим художников XVIII века и запечатленных на полотнах Каналетто: от моста Риальто к площади Сан-Марко, замку герцогов Урбинских и собору Санти-Джованни-э-Паоло. В качестве гидов в этом путешествии и по выставке, и по великому европейскому городу выступят кураторы фонда Королевской коллекции и ведущие эксперты по истории Венеции.
До скорой встречи
Мелодрама
До скорой встречи
Фильм рассказывает об истории любви футбольной звезды из США и матери-одиночки из Санкт-Петербурга. Главный герой в преддверии Чемпионата мира 2018 получает серьёзную травму, которая ставит под угрозу его дальнейшую карьеру и отправляется в путешествие, которое изменит не только его жизнь, но и его самого.
TheatreHD: Братья Карамазовы
Балет
TheatreHD: Братья Карамазовы
Фильм-спектакль
Балет «Братья Карамазовы» стал новым пластическим прочтением Борисом Эйфманом романа Ф.М. Достоевского. Кардинально переработав свой собственный спектакль «Карамазовы» 1995 года хореограф создал эмоционально и интеллектуально насыщенную балетную психодраму. «Человек есть тайна. Ее надо разгадать, и ежели будешь ее разгадывать всю жизнь, то не говори, что потерял время; я занимаюсь этой тайной, ибо хочу быть человеком», – эти слова Достоевского как нельзя лучше подходят для описания творческого пути Бориса Эйфмана, в каждой своей работе пытливо исследующего наиболее сложные сферы бытия духа. Балет «Братья Карамазовы» стал новым пластическим прочтением хореографом романа Ф.М. Достоевского. Кардинально переработав свой собственный спектакль «Карамазовы» 1995 года, также поставленный по бессмертному произведению русской литературы и снискавший всемирное признание, Борис Эйфман создал эмоционально и интеллектуально насыщенную балетную психодраму. «Братья Карамазовы» – современное в техническом и художественно-выразительном отношениях сценическое произведение, поднимающее извечные «проклятые» вопросы. В условиях тотального ценностного кризиса начала XXI века хореограф обратился к незыблемым нравственным основам и сочинил балет о богоборчестве и богоискательстве, безверии и вере, природе человеческой греховности и духовном спасении. Борис Эйфман: «Роман «Братья Карамазовы» – итог творческого пути Достоевского, вершина философских поисков титанического мятущегося ума. На протяжении двух десятилетий, наблюдая за ходом новейшей истории нашей страны, я не переставал убеждаться в вечной актуальности этого произведения, ставшего духовным завещанием писателя. Расширяя возможности языка тела как средства познания внутреннего мира человека, мы представляем свое видение основных идей романа. Спектакль «Братья Карамазовы» не только развивает традиции психологического балетного искусства, но и стремится выполнить другую, не менее сложную творческую задачу – создать пластический эквивалент гениально раскрытой Достоевским темы мучительного бремени разрушительных страстей, дурной порочной наследственности. Балет «Братья Карамазовы» – попытка исследования истоков нравственной катастрофы Карамазовых, обращение к глубинной сущности «широкой» человеческой натуры, к тайнам жизни людских сердец, где «дьявол с Богом борется». Принципиально отказавшись от переноса на балетную сцену ряда сюжетных линий романа, я сосредоточился на погружении в раздираемые противоречиями души главных героев. В «Братьях Карамазовых» звучит важнейшая идея: если Бога нет, то «все дозволено». Современная эпоха могла бы быть исчерпывающе описана с помощью иных слов: «И Бог есть, и все дозволено». Именно поэтому настало время вновь обратиться к вопросам, терзавшим Достоевского и его персонажей. Поиск путей к всеобщему счастью и цена такой гармонии, власть порока над человеком, природа подлинной веры – размышляя на эти темы, никто не вправе надеяться на постижение абсолютной истины. Но, затрагивая их, мы шаг за шагом приближаемся к обретению самих себя в несовершенном меняющемся мире».

Театр

Любовь не картошка...
Любовь не картошка...

Спектакль получил Гран-при фестиваля «Амурская осень» в сентябре 2004 в Благовещенске, как «Лучший спектакль и лучший актерский ансамбль».

Актриса Кира Крейлис-Петрова стала победителем в номинации «Лучшая женская роль».

Лирическая комедия с самого начала погружает зрителя в такой милый и понятный мир русской деревни. Несколько дней из жизни сибирской глубинки захватывают воображение и переживаются зрителем не как сторонним наблюдателем, а человеком, непосредственно находящимся в гуще событий.

В доме коренного сибиряка Тимофея живущего с женой, взрослой дочерью и матерью останавливается столичный художник. Привлекательная внешность гостя, его задор и городские манеры становятся причиной ревности ухажера дочери. Вот с этого момента все и началось…

Любовно-детективная интрига стала основной сюжетной линией спектакля, которая выводится на передний план, а замечательные острые диалоги, народный юмор, тонкий музыкальный фон дополняют комичные ситуации, происходящие с героями комедии.

Яркий, веселый, энергичный спектакль не оставляет равнодушными зрителей, которые всегда со слезами радости и благодарности принимают поистине доброе народное творение, потому что этот спектакль о жизни и о нас всех в этом непростом времени!

Абонемент на 8 занятий.Август.Гармония
Абонемент на 8 занятий.Август.Гармония
Абонемент на 8 занятий.Август.Родничок
Абонемент на 8 занятий.Август.Родничок

Концерты и шоу

Ярослав Сумишевский
Ярослав Сумишевский
Олег Погудин
Олег Погудин

Родился 22 декабря 1968 г. в Ленинграде.

Окончил музыкальную школу по классу хорового дирижирования.

В 1979—1982 г.г. — солист детского хора ленинградского радио и телевидения.

В 1985—1990 г.г. — студент Ленинградского Государственного Института Театра, музыки и кинематографии им. Н.К. Черкасова, который окончил с отличием, по специальности актер театра и кино со специализацией актер музыкально-речевых жанров эстрады. Стажировался в Театральном центре Юджина ОНила в США.

В 1990—93 гг. — актер Санкт-Петербургского АБДТ им. А.М. Горького.

Первый сольный концерт Олега Погудина состоялся в 1987 г. В период с 1993 г. по настоящее время певец постоянно концертирует на самых престижных площадках в том числе: Большой зал Московской Консерватории, Концертный зал им. П.И. Чайковского, Светлановский зал ММДМ, ГЦКЗ «Россия», Московский Театр Эстрады, Большой и малый залы Филармонии (Санкт-Петербург), БКЗ «Октябрьский», Государственная Академическая Капелла им. М.И.Глинки (Санкт-Петербург), Государственный Кремлевский Дворец. Артист постоянно гастролирует как в России, так и за ее пределами, регулярно собирая полные залы.

В 1993—1996 г.г. на Российском телевидении вышло десять музыкальных фильмов с участием певца, шесть из которых («Жаворонок» 1993, «Звезда любви» 1994, «Поговорим о странностях любви» 1994, «Цыганский романс» 1995, «Песни Вертинского» 1995, «Русская песня и старинный романс», 1 и 2 части 1996) посвящены непосредственно его творчеству.

С 2001 г. ВГТРК «Культура» снимает несколько концертов Олег Погудин. В сезон 2005—2006 г. Олег Погудин — ведущий программы «Романтика Романса».

С 2004 г. по 2010 г. Олег Погудин преподавал в Санкт-Петербургской театральной академии.

1997 г. — Лауреат фестиваля «Глас ангельский России»

1999 г. — лауреат Царскосельской Художественной премии

2003 г. — Награжден медалью «В Память 300-летия Санкт-Петербурга»

2004 г. — лауреат премии «хрустальная роза Виктора Розова»

Награжден: Церковно-общественным орденом Святого Александра Невского

Медалью Лермонтова

Медалью Пушкина

27.12.2004 г. Олегу Погудину присвоено почетное звание «Заслуженный артист РФ»

По единодушному мнению слушателей средств массовой информации певца по праву называют «Серебряный голос России». В печати постоянно отмечают прекрасные вокальные данные, уникальный тембр голоса и безупречный художественный вкус певца, тонкое понимание им исполняемых произведений, сложность, разнообразие и, вместе с тем, цельность концертных программ, редкостную самоотдачу во время выступлений и исключительно теплое и уважительное отношение к зрителю.

Своим творчеством Олег Погудин убедительно доказывает, что романс, традиционно считавшийся камерным жанром, может иметь успех на самых крупных сценических площадках, собирая многотысячную зрительскую аудиторию. Творчество Олега Погудина, несомненно, одно из самых ярких и знаковых явлений подлинной современной культуры России.

В репертуаре Олега Погудина несколько сотен вокальных произведений — русский классический и городской романс, народная песня, песни Великой Отечественной Войны, советская лирическая песня, лучшие образцы европейской песни на английском, французском, итальянском, немецком, шведском, испанском, португальском, грузинском, украинском языках, а также концертные программы из песен А.Вертинского, П.Лещенко, Б.Окуджавы, песнопения Иеромонаха Романа.

Дискография: 1991 г. — Звезда любви (виниловый диск-гигант), 1993 — Жаворонок (CD), 1996 — Я сохраню слова любви (CD), 1997 — Бирюзовые, златы колечки (CD), 1997 — Лермонтов. Том I. Молитва (CD), 1998 — Песни А.Вертинского (CD), 2001 — Панихида хрустальная. Песни А.Вертинского (CD), 2001 — Элегия (CD), 2002 — Песни Булата Окуджавы (CD), Песни Великой Войны (МК), 2005 — Избранное (CD), 2006 — Русский романс Часть 1 (CD) и Часть 2 (СD), 2007 — Песнопения Иеромонаха Романа (2-CD), 2007 — Песни Великой Войны (CD), 2008 — Народная песня Часть 1 (CD), 2008 — Любовь останется (CD), 2009 — Избранное (DVD), 2009 — Песни нашей Победы (CD), 2010 — в сопровождении Большого симфонического оркестра под упр. Владимира Федосеева (CD), 2011 — Песни Исаака Шварца «Любовь и разлука» (CD).

С 2012 года Олег Погудин является Членом Совета при Президенте РФ по культуре и искусству.

В прошедшем гастрольном сезоне коллектив Олега Погудина дал более 100 аншлаговых концертов, в том числе: 5й сольный концерт коллектива в Государственном Кремлевском Дворце г. Москва, во многих городам России, в Америке, в Германии, в Израиле, в Канаде, в Словакии, в Чехии, в Болгарии, в Казахстане, в Латвии, в Литве, в Украине, в Эстонии, в Белоруссии, и на Кипре. Концерты в рамках фестивалей и культурных программ: в Вене (Австрия), в Париже (Франция), в Братислава (Словакия), в Будапешт (Венгрия), в Брюссель (Бельгия), Люксембург, Афины (Греция), Рим (Италия) Ереван (Армения) и др.

04.04.2015 г. Олегу Погудину присвоено почетное звание «Народный артист России»

Кубанский казачий хор
Кубанский казачий хор

«24» октября 2019 года, на сцене «ОЦКНТ», легендарный Кубанский казачий хор представит программу «Любо, братцы, любо!»
Кубанский казачий хор ведёт свою историю с 1811 года, являясь старейшим национальным коллективом страны и славится своей неповторимой певческой культурой, колоссальным репертуаром и уникальным исполнительским стилем. Основу репертуара легендарного коллектива составляют народные казачьи песни и танцы, записанные в станицах Краснодарского края в обработке художественного руководителя, народного
артиста России и Украины, лауреата Госпремии, доктора искусствоведения, профессора, композитора Виктора Гавриловича Захарченко. Кубанский хор был, есть и остаётся уникальнейшим коллективом, завоевавшим любовь и признание зрителей по всему миру.

По мнению и оценкам экспертов-музыковедов Кубанский хор признан жемчужиной мировой культуры. По словам Владимира Минина, коллектив воплощает «духовное здоровье нации». В нём видят «национальное достояние не только Кубани, но и России» (Иосиф Кобзон). По отзыву Александры Пахмутовой, это коллектив «на редкость самобытный, истинно национальный, трогающий до слез и захватывающий слушателей своей колоссальной духовной энергией». Видный дипломат, посол РФ в Королевстве Дания Д.Б.Рюриков писал: «Хор – символ нации, ее душа, ее корни, память предков… К каждому слушателю приходит радость и гордость от принадлежности к великому народу, великой истории, великой культуре».

В концертную программу «Любо, братцы, любо!», предлагаемую зрителю, вошли лучшие номера и постановки, созданные за более чем 200-летнюю историю коллектива.

Одним словом, вы увидите легендарный Кубанский казачий хор, и казаки расскажут и покажут вам большую программу, которую Вы ещё не слышали и не видели!